Marie-Claude Gendron

La surface sensible du présent

Participation à l'exposition collective "Monts et vallées - Nouveaux horizons en gravure."

Date : Du 4 au 20 octobre 2022
Vernissage : 5 octobre - 17h30
Lieu : Bibliothèque Georges-Dor (2760 Chemin de Chambly, Longueuil, QC J4L 1M6)

"Le centre d’artistes Zocalo est fier de présenter l’exposition « Monts et vallées – Nouveaux horizons en gravure » qui célèbre l‘ingéniosité des artistes à développer de nouvelles avenues en s’appropriant le médium qu’est la plaque photopolymère. Ces artistes ont su explorer les possibilités amenées par cette technologie et l’adapter à leur propre sensibilité, en exploitant de manière inusitée ses particularités lors de la conceptualisation ou de l’impression de leurs images. Les commissaires Caroline Ariane Bergeron et Jocelyne Thibault ont privilégié dans le choix des artistes et des œuvres présentées ici l’innovation, le dépassement et l’individualité, tout en valorisant les utilisations plurielles et novatrices de la plaque photopolymère.
L’univers de la gravure est en constante expansion et cette exposition présente le travail de dix artistes aux approches et aux parcours diversifiés : Cassandre Boucher, Stéphanie Bourgault, Annie Conceicao-Rivet, Marie-Claude Gendron, Céline Goudreau, Levana Katz, Camille Lamy, Michelle LaSalle, Élise Massy et Gilles Samoisette."

Extrait du texte d'exposition de Caroline Ariane Bergeron et Jocelyne Thibault.

Un Précis du présent

Résidence à Tromsø, Norvège dans le cadre de l'échange entre Prima Ink et L'imprimerie, centre d'artistes.

Dates : Du 1er au 30 juin 2022
Lieu : Prima Ink, Tromsø, Norvège

« Un Précis du présent » consiste en un projet qui matérialise mes recherches sur les notions de cycles, de transformation et d’affects qui se transposent dans des documents et des objets. Lors de la résidence à Prima Ink, j’explorerai la performativité de l’image imprimée sur du papier que je fabriquera à partir d’archives personnelles cumulées depuis dix ans en voyages et résidence de créations multiples.

Par un désir de récupérer l’iconographie de certains passés, j’expérimenterai différentes techniques d’impressions (collagraphie, photopolymère, etc.) avec des images utilisées, elles aussi, issues de résidences et de voyages antérieurs. Je « présentifierai » [1] les images en les exposant à l’extérieur pour y faire intervenir les éléments naturels. Il s’agit de fragiliser les images par différentes intempéries afin de créer des altérations imprévisibles et fortuites. À partir des nouveaux supports papier et images transformés, je produirai des livrets d’artistes, des « précis » qui seront réalisés en plusieurs exemplaires.

[1] Rendre présent à la conscience ce qui est absent ou qui appartient au passé. Source: https://www.cnrtl.fr/definition/pr%C3%A9sentifier

Série de performances "Le matin tombe"
et
Actes d'accalmie
interventions performatives présentées au Cégep du Vieux-Montréal

Dates, heures et lieux :
Au Cégep du Vieux Montréal (255, rue Ontario Est, Montréal)
-Le lundi 25 octobre, entre 10 h et 12 h dans le hall de l’entrée principale.
- Le mardi 26 octobre, entre 10 h et 12 h dans la zone silence de la bibliothèque
- Le mercredi 27 octobre, entre 15 h 30 et 16 h au Café étudiant l'Exode. Une discussion informelle suivra la performance.

Dans le cadre de la semaine du RAID poétique, Marie-Claude Gendron présentera une série intitulée « Le matin tombe » qui consiste en deux performances longue durée ainsi qu’une performance de 30 minutes. Ses actions tenteront de révéler des situations qui sont à la fois de l’ordre de l’épuisement et de la ténacité lumineuse.

Elle proposera aux étudiant.es, par des "instructions" poétiques déposées dans des enveloppes distribuées le 25 octobre au hall d'entrée, de pratiquer eux-mêmes, ce qu'elle nomme des "actes d'accalmie."

Installation photographique et vidéo "Time’s out | Temps fluide " présentée aux Rencontres internationales de photographies de Gaspésie

Dates : du 15 juillet au 30 septembre 2021
Lieux : À l’extérieur du Centre culturel de Paspébiac | 7, boulevard Gérard-D.-Levesque Est | Paspébiac et Promenade de la plage | 3e Rue | Paspébiac

Time’s out | Temps fluide est un « acte de contemplation » dédié à la mer, celle qui nous regarde indiscutablement mieux que nous.
" Réalisée en deux temps, l’intervention performative de longue durée de Marie-Claude Gendron consiste en une présence en continu sur une installation de sa conception. Ainsi, premièrement effectuées à la plage de Douglastown, puis à la plage du Barachois de Matane à l’été 2020, cinq interventions ont été filmées et photographiées par Louis Rivest-Hénault, qui a aussi participé à la réalisation technique de ce radeau improbable. Tous les deux engagés dans une pratique du possible, les artistes ont ainsi déployé leurs énergies afin de documenter un acte de contemplation évoquant le mouvement incessant de la marée, mais également l’actuelle et inévitable montée des eaux."

Humains très Humains présenté à la RLAP (Rencontre locale d'art performance)

Date : 28 août 2021
Heure : 15h - 17h
Lieux : Parc de Pointe-aux-lièvres et sous les bretelles d'autoroutes à Limoilou

Humains très Humains est une performance qui clôt un triptyque de performances en duo de Marie-Claude Gendron et Hugo Nadeau II ayant débuté il y a dix ans. Suite aux performances DIEU et DIEUX¶DEUX, performances aux titres égotiques, Humains très Humains consiste en deux performances en duo présentées dans deux espaces publics de la ville de Québec : le stationnement sous l’autoroute Dufferin-Montmorency et le parc de la Pointe-aux-lièvres.
Révélant des situations autant intimes que politiques, elle et il tenteront de révéler les failles humaines dans un système individualiste. Le Je sera volontairement trituré et son aspect préoccupant sera mis en action. Il et elle ont l’intention d’intervenir, à tour de rôle en arrière-plan de l’action de l’autre. Cet arrière-plan agira comme un complément de sens à l’action principale.
Elle et il puiseront délibérément dans des références du film « Nous, les humains » de Roy Andersson ainsi qu’au livre « Humains, trop humain » de Friedrich Nietzsche qui évoque ceci :

« La vérité, de ce point de vue, pourrait être une variété de l'erreur. Ce qui est ici écarté, ce sont les explications métaphysiques qui opposent par nature des concepts ou des comportements psychologiques : pour Nietzsche, tout est en réalité nuances, gradations, il n'y a pas d'opposition. D'une manière générale, il faut alors comprendre comment certaines réalités naissent les unes des autres, la vérité de l'erreur, l'altruisme de l'égoïsme, etc., ce que Nietzsche nomme une chimie de nos sentiments et de nos représentations. »
- source : https://fr.wikipedia.org/wiki/Humain,_trop_humain

Vidéo-performance présentée au Centre Inouï, Exposition "Naviguer le paysage"

Date : 27 juin au 3 octobre 2021
Lieu : Centre Inouï (352 Rue St Laurent, Saint-Siméon, QC G0T 1X0)

Vidéoo-performance réalisée en cocréation avec Karine Locatelli en au Mont des Éboulements en 2018.

Crédit vidéo : Tom Demers

ON AURA
au mieux les uns, les unes et tous les autres

Date : 31 mai au 27 juin 2021
Lieu : Appartement vacant situé au 75 Rue Sainte-Marguerite, Montréal, H4C 2E4
Visite via le site web onaura.ca
Visites en présence les dimanches 6, 13, 20 et 27 juin 2021 entre 12h et 17h.

Rassemblant 20 artistes de diverses disciplines, générations et identités, « ON AURA au mieux les uns, les unes et tous les autres » est un projet d’exposition in situ qui explore les potentialités de la création contextuelle et collective. Tour à tour, les artistes s’approprient l’exposition en train de se faire et peuvent librement modifier les œuvres et les traces créées par les interventions de leurs pairs. Il s’agit d’une exposition en mouvement d’une durée de 20 jours qui favorise une esthétique collective et inédite dont le résultat final est inconnu de tous.tes. Chaque artiste aura accès individuellement à l’espace de diffusion pendant 24 heures afin de réaliser ses interventions.

Suite à une première expérience en galerie à GHAM & DAFE en 2019, le collectif ad hoc ON désire occuper un espace — en temps de pandémie, de crise du logement et de la relative inaccessibilité des ateliers d’artistes — qui est sensible au contexte actuel de création et de diffusion de nombreux artistes : L’appartement. Autrefois un hôtel de chambre pour les ouvriers du quartier, le logement qui sera occupé à un historique fascinant. Une plate-forme web ( onaura.ca ) permettra la diffusion quotidienne des vues de l’exposition via une caméra 360°.En complément aux captations virtuelles, un compte rendu de l’exposition sera créé sous forme de baladodiffusion. Située à l’intersection de l’audioguide et de l’archive expérimentale, la cocréation par les deux chercheurs-créateurs invités, Félix Charté-Lefebvre et Benjamin J. Allard, portera un regard théorique et poétique sur le projet.

***Artistes***
Stéphanie Auger * Christian Bujold * Rose de la Riva * Guillaume Desrosiers-Lépine * Doyon/Demers Stanley Février * Anne Florentiny * Marie-Claude Gendron * Katherine-Josée Gervais Michelle Lacombe * Mathieu Lacroix * Marion Lessard * Hugo Nadeau * Diyar Mayil * François Rioux Mona Sharma * Éric Simon * Florencia Sosa Rey * Li Zhu * Sonja Zlatanova
Coorganisateur.trices : Marie-Claude Gendron * Michelle Lacombe * François Rioux * Sonja Zlatanova
Documentaristes invités : Félix Chartré-Lefebvre * Benjamin J.Allard
Photographe : Ioana V. Bezman

Nous remercions le Conseil des arts et des lettres du Québec et le Conseil des arts de Montréal pour leur soutien financier ainsi que Verticale, centre d’artistes et OBORO pour le prêt d’équipements.

source : Communiqué de presse

Contribution à l'exposition GAUVIN - SIMON
UNIS PAR L'AMOUR DU GOÛT

Titre : GAUVIN SIMON - UNIS PAR L'AMOUR DU GOÛT
Date : 8 au 25 avril 2021
Heures : De 13h à 17h
Lieu : Produit Rien (6909 Rue Marconi, Montréal, QC, Canada)

"En 2014, je suggérais à mon ami Pierre Gauvin, spécialiste en eau bouillante, de poursuivre plus assidûment une correspondance postale afin de ne pas se perdre de vue suite à mon déménagement à Hudson. Il m'avait alors souri d'un air ambigu et avait accepté. À peine une semaine plus tard, je recevais la première lettre de cette correspondance renouvelée (nous avions déjà entrepris une correspondance postale sporadique depuis le début des années 2000). Ce que j'ignorais toutefois c'est que, pendant ce temps, Pierre avait déjà amorcé la rédaction d'une longue lettre qu’il m’envoya un an et demi plus tard et qui consistait en un paquet contenant 4 cahiers faisant en tout quelque 360 pages écrites à la main, et à peu près sans rature. C'était la plus longue lettre d'un échange qui dure depuis ce jour et où il est question de relativité, de milliardaires, de homestaging, d'eau bouillante, de mini-Zorro, de chameaux, de perception extra-sensorielle, de prescriptions (dératatine, anodine, etc.), de consuls et de vice-consuls, d'univers parallèles, de Sartre, de Camus, de Sumac et de cocktails-dînatoires de hot-dogs. En tout, ça doit faire environ 200 lettres, peut-être 600 pages de documents écrits et visuels. ( source : Éric Simon)

Puis, de juin à décembre 2020, Marie-Claude Gendron a lu et vu les écrits et œuvres en enveloppe. En tant que statiscomancienne aguerrie, elle révèle par des diagrammes, des listes et des notes, l’étendue de son improbable métier. Elle remercie Éric Simon et Pierre Gauvin, véritables agents de l’envisageable, pour l’accueil indirect dans leurs univers épistolaires quasi bicéphale.

Exposition en ligne au Magasin Arprim +
Résidence à la galerie Arprim

Titre : Tentative d’épuisement de livres
[Pay what you can/ Contribuez selon vos moyens]
Date : 10 novembre au 4 décembre 2020
Lieu : Arprim (372, rue Sainte-Catherine O, # 426, Montréal, QC, Canada)

EXPOSITION EN LIGNE :
« Tentative d’épuisement de livres […] » consiste en une série de 278 collages uniques réalisés à même les pages de trois livres de botanique épuisés. Épuisés, ou autrement dit désuets, car certaines plantes qui y sont inventoriées sont des espèces vulnérables, menacées ou disparues.1

Les 278 collages sur les pages des livres sont composés, entre autres, d’images d’architecture, de scènes de guerre, de scènes de genre de toute époque. Les images ont été collectées dans des livres ou des revues récupérés. Il s’agit ici de faire la mise en espace d’une collection de collages évoquant la transformation et la mutation sous ses multiples formes objectuelle.

Pour voir l'exposition en ligne : https://lemagasin.arprim.org/46-artistes/162-marie-claude-gendron.html?fbclid=IwAR2WVHjwBdS2WH6nJ9kC2VwNxUdV8QV79oqcD8t27ncOrBwrsB29T1fhERA

RÉSIDENCE :
Comme l'exposition dans la grande galerie a été annulée en raison de la pandémie, Arprim m'accorde l'espace vacant à des fins de productions de livrets d'artistes. Je les remercie grandement.

Présentation de la fin de résidence à L'Écrin, à L'Imprimerie, centre d'artistes

Date : 30 septembre 2020, avant minuit.
Lieu : L'Imprimerie, centre d'artistes (3910 Rue Sainte-Catherine E, Montréal, QC, Canada)

Présentation de la performance qui résulte de ma recherche en résidence dans L’Écrin menée du 1er février au 18 mars et prolongée via une diffusion en ligne jusqu’à la mi-juin 2020. Ce fût une une tentative de glisser sur la surface sensible du présent par la diffusion d’images et de textes qui narrent la décousure du récit «L’Été infini» écrit par Madame Nielsen. Les artistes-commissaires Caroline Boileau t Stéphane Gilot ont été présent.es pour échanger avec les invité.es au sujet de l’évolution du projet suite à la performance.

Voir la vidéo de la performance : https://limprimerie.art/heures_joyeuses_septembre2020/

Participation aux Encans de la Quarantaine

Date : 5 au 14 août 2020
Contexte : Les Encans de la quarantaine

Les Encans de la quarantaine ont comme mission de promouvoir le travail d’artistes indépendants et sans galerie en arts visuels au Canada à travers la tenue de ventes aux enchères sur les réseaux sociaux.

Œuvre :
“L’Encyclopédie du sensible”, encyclopédie en cinq tomes imprimée sur papier, couverture en papier de lin, 9 x 6 x 2 po. (boîte), édition 1/5, 2019

L’Encyclopédie du sensible constitue en un parcours narratifs subdivisés en cinq livrets aux champs notionnels distincts. Composé de notes, images, photographies, dessins, collages, citations et aphorismes cumulés depuis dix ans au gré de déplacements et voyages multiples, L’Encyclopédie du sensible — qui inclut les cinq livres Les jours labiles, Romantisme brut, Monumentiser l’hier, Actes de préservation et Ouvrage — a été réalisé par une approche associative et performative qui est analogue à la manière dont la mémoire fonctionne, c’est-à-dire, de manière désordonnée, par bribes et par réminiscences sporadiques.

Résidence de recherche dans le cadre des Rencontres internationales de photographies de Gaspésie

Date : 18 juin au 31 août 2020
Lieu : Gaspé, QC, Canada

Description :
Résidence au centre d'archives de Gaspé sur la performativité de l'image imprimée.

Présentation du résultat de résidence de recherche à l'édition 2021.

Participation au Symposium "Mouvances"

Date : 8 août 2020
Lieu : Matane, QC, Canada
Contexte : Symposium Mouvances coordonné par Rodolphe-Yves Lapointe.

12h à 12h30 : Tableau vivant sur l'îlot immersible derrière le complexe culturel. Visible depuis la promenade des Capitaines.
13h30 à 15h : Installation performative à la plage du barachois derrière le Centre d'art du Barachois
15h à 19h : Performance longue durée

Collaboration et crédit photo : Louis Rivest-Hénault

L'Été infini

Date : du 1 février au 22 avril 2020
Lieu: L'Écrin, vitrine de L'imprimerie, centre d'artistes [3910 rue Sainte-Catherine Est] Montreal, QC
Contexte: Laboratoire-résidence de trois mois

« On n’arrive pas à la secouer de soi
Et quand elle est presque sous nous alentour de midi
Elle fait encore sous nos pieds
Un trou menaçant de lumière »
La Nuit – Saint-Denys-Garneau

Ce sont des histoires qui se chevauchent en plusieurs temps.
Douze tableaux qui narrent la décousure du livre L’été infini de Madame Nielsen.

Il s’agit des possibles qui s’arrêtent et qui continuent et qui s’essoufflent et qui s’arrêtent encore et qui reprennent à nouveau sans même se rappeler quel est le début et s’il y a une fin.

Il y a la lumière du ciel qui varie
Une plaque de verre limite
Un bleu d’une couleur indéfinissable qui se transforme selon l'heure du jour, du soir et de la nuit.
Des heures qui se refont à chaque fois.

Un récit composé en pleine nuit
Vu en plein jour.
Qui passe du blanc au gris nuage lourd, du bleu horizon au bleu pétrole.

Il s’agit aussi de légèretés et de lenteurs
Des affaissements et des recommencements
Conséquemment.

Comme s’il n’y avait rien qui pourrait faire en sorte que l’autre se découd de l’un et de l’autre.

"L’Écrin est un espace d’exploration modulable, un objet architectural conçu par Stéphane Gilot et Caroline Boileau. Ce projet vise à mettre en relation les artistes-commissaires et les artistes membres de L’imprimerie centre d’artistes pour développer des mises en espace singulières de leur travail, à partir d’œuvres existantes ou en développement. Chaque projet est l’occasion d’une discussion sur la nature de la pratique, sur la présentation publique d’un travail exploratoire et sur la notion de contrainte qui est proposée ici comme moteur et tremplin pour le processus artistique."
source : Caroline Boileau et Stéphane Gilot

Résidence de micro-édition à Sagamie

Date : du 11 au 15 novembre 2019
Lieu : Centre Sagamie, Alma, QC, Canada.
Contexte : résidence de micro-édition
" L'Encyclopédie du sensible constituera un assemblage de fiches (notes, images, photographies, dessins, collages, citations et aphorismes cumulés depuis 10 ans) en plusieurs livrets. La résidence consistera à relier dans une association performative de la mémoire, de manière désordonnée, par bribes et par réminiscences sporadiques, mes différents parcours narratifs"

De nos Augures

Date: du 2 au 20 octobre 2019
Lieu de la résidence : AdMare, centre d'artistes en art actuel aux Îles-de-la-Madeleine
Lieu d'exposition : Aéroport des Îles-de-la-Madelaine, 210 Chemin de l'Aéroport, Havre-aux-Maison

Lors de la résidence, je tenterai de contacter les Marie.s habitantes de l’île afin de capturer un portrait photographique qui seront de suite installé dans l’espace de la vitrine avec des objets – amulettes.

Cet hommage aux Marie.s rappelle une vieille tradition pour les familles catholiques de marins habitant les Îles qui octroyait à leurs fils le second prénom de Marie aux baptêmes afin d’amener la bonne grâce sur leur famille. Il s’agit ici de détourner la tradition en figurant le visage des Marie.s actuelles et ce, afin d’offrir une bonne augure aux voyageur-euses de l’air.

crédit photo : Karine Locatelli
Merci aussi à Tom Demers qui navigue la chaloupe.

Pour un temps limité! tournée d'art action

Date: du 11 au 20 juillet 2019
Lieux:
- Caravansérail, centre d’artistes Rimouski;
- Espaces F et Arts3 – sans domicile fixe, Matane;
- Vaste et Vague, centre d'artistes, Carleton-sur-mer;
- Le centre communautaire de Douglastown;

"Le collectif d’art action « Pour un temps limité! » est fier d’annoncer sa toute première tournée de la Gaspésie/Bas-Saint-Laurent et invite des artistes locaux à se joindre !

La tournée visitera Rimouski, Matane, Gaspé (Douglastown) et Carleton-sur-Mer entre le 11 et le 20 juillet 2019. Pour chaque ville visité, le collectif composé de 4 artistes d’art action, Christian Bujold, Marie-Claude Gendron, Michelle Lacombe et Hugo Nadeau, présentera des œuvres inédites. Lors de chaque événement, d’une durée approximative de 2 heures, les artistes présenteront leur performance devant public. De plus, « Pour un temps limité! » invitera certains artistes locaux des endroits visités, tel que Guillaume Dufour Morin (Rimouski) et Rodolphe-Yves Lapointe (Matane) à se joindre à eux! À la fin des présentations, une discussion aura lieu avec le public présent afin d’échanger sur l’expérience vécue. Surveillez notre événement Facebook pour connaître les horaires et les lieux de diffusion exacts!"
source : coordonnateur Christian Bujold

FAUTE DE MOYENS, on aura au mieux les uns, les unes et tous les autres

Dates :
Exposition "in actio" : 1er au 15 mai 2019 - 11h-19h
Vernissage : 16 mai : 17h - ...
Exposition tranquille : 17 au 31 mai 2019 - 12h-19h
Lieu : GHAM & DAFE, 3425 Ste-Catherine Est, Montréal, QC.

En été 2018, GHAM & DAFE a lancé un appel de dossier visant à explorer les défis et enjeux liés à la création en collectif. Séduite par l’audace du projet, la galerie a sélectionné « FAUTE DE MOYENS, on aura au mieux les uns, les unes et tous les autres » conceptualisé par Marie-Claude Gendron.

« FAUTE DE MOYENS, [...] » est une exposition collaborative d’un collectif ad hoc composé de 15 artistes aux pratiques et expériences diverses. Ce projet implique de faire confiance aux potentialités d’une création plurielle et inclut des artistes qui soulèvent, dans leurs pratiques respectives, les problématiques de la création en commun, du statut de l’artiste-commissaire et de la nécessité d’un espace d’expérimentation où l’incertitude et le risque sont mis sur un piédestal.

Chaque artiste aura accès à une journée en galerie pour intervenir dans la salle d’exposition. Les 15 interventions auront lieu du 1er au 15 mai. Elles mèneront à une exposition multi référentielle qui a pour intention de brouiller les principes d’une création référentielle associée à l’artiste, et de prioriser un cadre de production qui se rapproche du concept de la « manœuvre » tel que le définit Alain-Martin Richard.

« La manœuvre n’a de norme que son propre mouvement, elle n’a d’autre désir que la prolifération des créativités. Par cette prolifération, la manœuvre supprime donc l’extrême visibilité de l’artiste comme centre d’intérêt, comme être mythique. Elle détourne l’attention du spectateur vers l’attention active de l’intervenant. »
source : Alain-Martin Richard « Énoncés généraux, matériau : manœuvre. »Inter 51 (1990) : III–III.

Le projet d’exposition processuel se détache toutefois du concept manoeuvriale par le fait que les intervenant-es sont dans ce cas-ci déterminé-es l’avance et qu’ils et elles agissent à l’intérieur d’un cadre conceptuel dit « clos ».

Artistes
Guillaume Adjutor Provost * Stéphanie Auger * Caroline Boileau * Christian Bujold * Rose de la Riva *Guillaume Desrosiers-Lépine * Doyon/Demers
Marie-Claude Gendron * Katherine-Josée Gervais * Michelle Lacombe
Marion Lessard * Hugo Nadeau * François Rioux * Eric Simon * Sonja Zlatanova
« Careter » : Marie-Claude Gendron * Auteure invitée : Camille Richard

Participation - Encann' pour Regart, centre d'artistes en arts actuel

Date : 9 mai - 18 h
Lieu : Regart, 5956 Rue Saint-Laurent, Lévis, QC
"Pour la 4e edition de son légendaire événement-bénéfice Encann' Regart, centre d’artistes en art actuel, vous invite à une exposition et une soirée d’enchères criées. Cette année, plus de 40 artistes ont réalisé des cannes qui seront mises aux enchères suite à une exposition d’une semaine dans la galerie.

L'Encann' est une occasion exceptionnelle de vous procurer des œuvres surprenantes et uniques pour lesquelles les artistes se plient aux contraintes de la boîte de conserve avec inventivité. L'Encann' vous permet de soutenir la mise en œuvre de la mission de Regart et d’encourager l’excellence en diffusion de l’art actuel à Lévis."
source : Félix Collette - encann@centreregart.org

Participation - Exposition-Encan Les Impatients

Date : du 1er au 15 mai 2019
Lieu : Centre Wellingtion, 4932 Rue Wellington, Verdun, QC H4G 1X6
Vernissage : Mercredi 1er mai - dès 17 h 30
Soirée de clôture : Mercredi 15 mai - dès 17 h 30

'' Les Impatients et l'Institut universitaire en santé mentale Douglas (CIUSSS de l'Ouest-de-l'Île-de-Montréal) présentent la 8e édition de l’exposition-encan Parle-moi d’amour Centre Wellington. Une centaine d’œuvres d’Impatients, d’artistes professionnels et des dons de collectionneurs sont mises en vente. Les profits amassés seront remis à l’atelier des Impatients de Verdun."
source : http://parlemoidamour.impatients.ca/fr/wellington/

Livrets d'artistes dans la Collection d'Arprim

Date : novembre 2018 à juin 2019
Lieu : Arprim, centre d'Essai en arts imprimés.
372, rue Sainte-Catherine O, # 426, Montréal (Québec)

Livrets d'artistes [exemplaire unique] en vente au Magasin d'Arprim :
- Le Domaine public
- Un Jour mercure
- Beautés élémentaires
- Botanique apollinienne
- Du Romantisme brut

à partir du 8 mars 2019
- En attente
- Anarcho-renaissance
- Paysages fixes en certain temps

Une histoire de l'immédiat [en cinq actes]

Dates : 16 au 20 octobre 2018
Heures : De 12h à 17h
Lieu : Vitrine de l'Agence TOPO, rez de chaussé du Pôle de Gaspé, 5445 Avenue de Gaspé, Montréal, QC

« Une histoire de l’immédiat [en cinq actes] » raconte un récit en cinq jours qui brouille les limites de la surface écranique.

Dans son « atelier de l’éphémère » sur une table de travail placée devant la Vitrine de TOPO, Marie-Claude Gendron réalisera une collection de cinq documents qui seront mis en action en cinq actes, sur une période de cinq jours. Des archives personnelles classées par associations poétiques (une collection de notes, d’images, de photographies, de dessins, de collages, de citations et d’aphorismes) constitueront une encyclopédie du possible en cinq chapitres.
La manipulation de ces archives en temps réel par l’artiste, à la manière d’un jeu associatif ou d’un livre-performatif, sera diffusée en direct via la plateforme web de TOPO, à l’adresse suivante :
http://agencetopo.qc.ca/une-histoire-de-l-immediat_en-cinq-actes

L’action posé par l’artiste traduit le réflexe de classifier, propre à l’être humain, dans le but d’analyser ou de mieux comprendre un flot perpétuel d’images, d’impressions et de réminiscences qui assiègent notre conscience. Notre présent, depuis le numérique, a peut-être disparu ou, au contraire, s’est décuplé à l’infini.

Résolument critique, la posture de l’artiste vise à valoriser l’espace-temps de la création qui œuvre plus souvent qu’autrement dans l’imaginaire de la paperasse transmise à nos instances. Comme le mentionne si bien Boris Nielsony, l’artiste installera « sa table-paradis dans une cathédrale, dans un lieu qui par les cultes de la transformation et une atmosphère, créent du temps. » [1]
[1] Boris Nielsony, (2015). Le paradis. Inter art actuel, Pauvreté, dépouillement dénuement (121), pages 76-79.

Collaboration - Tableau(x) vivant(s)

Date : 29-30 août 2018
Lieu : Le mont des Éboulements

Recherche de création sur le territoire de Charlevoix marqué par le météorite.

Travail de co-créaction avec Karine Locatelli - https://www.karinelocatelliartsvisuels.com

Participation à LEGS Chicoutimi

Date : 27 juillet 2018
Heure : 13h - 21h
Lieu : stationnement des ateliers TOUTTOUT, 114 rue Bossé, Chicoutimi, QC

LEGS est un événement de performance à relais en continu qui rassemble les artistes de la communauté d'art action dans la ville d'acceuil. Brouillant le concept de l’artiste dit « émergent» , « mi-carrière » ou « établi », LEGS met en forme , même de manière éphémère, l’échange et la collaboration entre des performeur-euses, artistes, individus de toutes générations ou expériences confondues.

LEGS est à sa septième édition après Montréal, Toronto, Zurich, Olten, Basel, Giswil et Sant Feliu de Guixoix.

voir la partition transmis aux artistes : http://www.legsperformance.com/index.php/what-is-legs/

Résidence à Est-Nord-Est

Titre : Le lumineux hier ; celui qui vient ne détonera pas le tonnerre
Date : 4 juin au 27 juillet 2018
Lieu : Saint-Jean-Port-Joli
Présentations publiques: le jeudi 14 juin, 17h, 142 rue Gaspé Ouest, SJPJ, QC
Portes ouvertes : le jeudi 19 juillet, 17h, 142 rue Gaspé Ouest, SJPJ, QC

“Les routines sensori-motrices (les couchers, les chambres, les voyages) soutiennent elles aussi les souvenirs, mais uniquement dans une perspective de développement ; les accidents exceptionnels déclenchent le travail de la mémoire et lui confèrent le pouvoir de susciter une énonciation vivante et de présentifier le passé”
- Jacques Fontanille, Sémiotiques du corps : l’enveloppe et le mouvement.

Au cours de la résidence, je poursuivrai mes recherches sur les notions de cycle, de la transformation et de l’affect [1] qui se traduisent dans des lieux, des corps et des objets. Plus spécifiquement, je souhaite explorer la notion de « monument » et le possible détournement de son caractère pérenne.

[1] Processus de décharge de l'énergie pulsionnelle qui constitue l'une des deux manifestations fondamentales de la pulsion, l'autre étant la représentation. source : Dictionnaire Larousse - http://www.larousse.fr/dictionnaires/francais/affect/ 1409#tpxFT47SJUop4URF.99

Participation au SyCCC 2018

Date : 14 mars 2018
Heure : 18h-18h20
Lieu : Université Concordia, VA Building (1395 Boul. René-Lévesque Ouest)
Local VA-323

TITRE DE LA CONFÉRENCE : Tentative d'élucidation de l'acte manqué : de la pratique à la théorisation de l'immédiat.
ORGANISATION : Marion Lessard et Janina Anderson

"Ayant vu le jour en 2017, le SyCCC*, (Symposium Congressiste de la Conférence de Colloque) se positionne déjà comme le leader mondial de la mise en valeur des communications simultanément conférencières, symposiales, congressistes et colloquiales, dans un cadre convivial bien que congrument rigoureux.
Les formes de présentation innovantes telles que la dysférence, la prommunication, l’infraférence, la cacommunication ou la cryptoférence sont vivement encouragées.
*Le SyCCC tient à remercier le Cloître de Recherche sur la Forme sans Fond(s) pour son refus de fournir des fonds."
source : http://www.marionlessard.com/le-syccc-1/

Participation : Exposition-Encan Les Impatients

DATE : du 15 au 28 mars 2018
LIEU : L'Édifice Wilder - Espace Danse. 1435 Rue de Bleury, H3A 2H7
VERNISSAGE : Jeudi 15 mars de 17 h 30 à 20 h
SOIRÉE DE CLÔTURE : Mercredi 28 mars dès 17 h 30

" Dans le cadre de la 20e édition, l’exposition-encan se déplace à l'Atrium de L'Édifice Wilder - Espace Danse. Plus de 300 œuvres d’artistes professionnels, d’impatients et des dons de collectionneurs seront mises à l’encan. L'argent recueilli lors de l'exposition-encan permet aux Impatients d'augmenter le nombre d'ateliers à Montréal et en région.
source : http://parlemoidamour.impatients.ca/fr/montreal/

Oracle.sss - Événement

DATE : 16 septembre 2017
HEURE : 15H - 19H
LIEU : Arche de Laval-sur-le-Lac, QC
ARTISTES : Magali Babin, Marie-Claude Gendron, Katherine-Josée Gervais.
Dans le cadre de la programmation "Pouvoirs occultes et Territoires rituels" du centre d'artiste Verticale.

"Verticale invite le public à la présentation par le collectif ad-hoc d'un événement multidisciplinaire qui combine installation in situ, performance et art audio, témoignant ainsi du pouvoir de l'échange et de la mise en commun de pratiques hétéroclites. Oracle.sss est un projet de recherche et de création in situ et in socius qui prend pour ancrage l’arche en pierres de Laval-sur-le-Lac — une construction pittoresque qui signale depuis des décennies l’entrée du quartier.
[...] Mystique et ritualiste, leur approche entend révéler les mystères possiblement dissimulés dans les paysages physiques, sociologiques, mythiques et mystiques de Laval-sur-le-Lac."
source : Gabrielle Desgagnés-Duclos

DÉCHETS - Résidence à Val-Morin

DATES : du 5 au 12 aout - du 20 au 26 aout 2017
LIEU : Val-Morin, QC, Canada

« Déchets » est un projet initié par une famille de Val-Morin —- Sophie Castonguay, Mathieux Marcoux et leurs enfants, Anna et Émile Marcoux —-qui, depuis février 2017, conserve leurs rebuts sur une durée d’un année. L’expérience est documentée en continu par des captations vidéos et photographiques accessibles sur la plate-forme web www.dechet.ca .

En collaboration avec le centre Turbine, les artistes en arts visuels Marie-Claude Gendron et Georges Audet sont invités en résidences de création à proximité de la résidence de la famille entre le 5 aout et le 26 août afin de réfléchir aux modes de transformation possibles des rebuts afin de les rendre plus supportables dans l’espace de vie de la maison familiale.

Oracle.sss - Résidence à Verticale -centre d'artistes

DATE : 14 au 20 aout 2017
LIEU : Laval-sur-le-lac \\---//Laval Ouest, QC, Canada

Dans le cadre de l’appel de dossier “ Pouvoirs occultes et territoires rituels”, Magali Babin, Marie-Claude Gendron, Katherine-Josée Gervais composent un collectif ad hoc et proposent la réalisation d’une série de quatre microrésidences. Chacune d’elle habitera temporairement une roulotte installée près de l’Arche à Laval- sur-le-Lac. La construction de l’Arche relève d’une tradition très ancienne dont le but était de signaler l’entrée dans un nouveau monde.” (1)

Après les résidences , le collectif se rencontrera pour organiser un événement qui arrimera performance, installations in situ et art audio. Par l’organisation en équipe de l’événement, elles veulent témoigner du pouvoir de l’échange et de la mise en commun de pratiques hétéroclites. L’événement se déroulera sur l’un des deux terrains vagues situés de part et d’autre de l’Arche et ce, afin de souligner la singularité de cet espace liminal.

(1)tel que cité sur le site https://www.laval.ca/histoire-et-patrimoine/Pages/Fr/laval-sur-le-lac.aspx

Lancement ESPACE art actuel

date du lancement : samedi le 18 février 2017
heure : 17 h
lieu : Musée d'art contemporain de Montréal
quoi : Article "Dialogue et agentivité du corps immobile", Julie Richard sur le projet "Nos terres louables", n° 115 (Hiver 2017) Faire statue/Statue Play

"Ayant pour thème "Faire statue", le dossier de cette édition inaugure le 30e anniversaire de la revue ESPACE art actuel. Cette thématique, codirigée par Mélanie Boucher, membre du comité de rédaction, mise essentiellement sur des actes performatifs dans lesquels les artistes s’identifient corps et âme à certains aspects de la statuaire. Cette posture artistique est sans doute présente dans de nombreuses performances d’artistes contemporains, mais ce dossier rappelle également que celle-ci a souvent été mise en scène dans les années 1960-1970. À chaque fois, selon la pose adoptée, des performeurs s’approprient le langage formel de la sculpture et ses dispositifs d’exposition. En maintenant cette position pour un temps, le corps de l’artiste éprouve inévitablement la relation entre l’immobilité et la mobilité. Mais à quoi rime l’image de ces corps immobiles dans un monde où sévit, comme le mentionne le philosophe Peter Sloterdijk, « la mobilisation planétaire » (La mobilisation infinie, Christian Bourgois, 2000) ?

Les auteur/es : Mélanie Boucher, Clint Burnham, François Chalifour, Emmanuelle Choquette, Ersy Contogouris, Anna Dezeuze, Anne-Marie Dubois, Sébastien Dulude, Cynthia Fecteau, Jeremy Gafas, Bernard Lamarche, Éric Legendre, Vincent Marquis, André-Louis Paré, Camille Paulhan, Tak Pham, Julie Richard, Nicolas Rivard, Pierre Saurisse, Catherine Savoie, Linda Steer, Sylvie Tourangeau, Anne-Lou Vicente.

Les artistes : Marina Abramović, Kim Adams, John Baldessari, Vanessa Beecroft, Raymond Boisjoly, Catherine Bolduc, Abraham Cruzvillegas, Erika Dueck, Gathie Falk, Marie-Claude Gendron, Steve Giasson, Karine Giboulo, Gilbert & George, Stéphane Gilot, Emma Hamilton Catherine Heard, Zhang Huan, Kimsooja, Guillaume Lachapelle, Julie Laurin, Catherine Lescarbeau, David Levine, François Mathieu, Bruce McLean, !MediemGruppe Bitnik, Claire Morgan, Ana Navas, Nice Style, Gina Pane, Nicole Panneton, Yann Pocreau, Charles Ray, Megan Rooney, Gregor Schneider, Markus Schinwald, Richard Serra, Alan Sonfist, Victoria Stanton, Mathieu Valade, Christopher Varady Zabo, Dominic Watson, Gillian Wearing, Erwin Würm"

source : https://espaceartactuel.com

Participation au Cahier Folie Culture n°11

date de lancement : 1er décembre 2016
lieu : Boswell Brasserie Artisanale (2407 Avenue du Mont-Royal Est, Montréal H2H 1L2)

"Les Cahiers Folie/Culture sont des objets d’édition qui sortent de l’ordinaire tant par leur contenu que par leur originalité formelle.

Ces vingt-sept artistes de la plume et de l’image nous livrent leur vision singulière de la normalité en mettant en lumière la mouvance et l’inconstance de cet état consensuel. Pour nous, lecteurs et regardeurs intéressés, ils ont rendu ostentatoire le côté fade de nos réalités quotidiennes.

Marie-Pier April, Christian Barré, Patrick Beaulieu, Soufia Bensaïd, Charles-Étienne Brochu, Emmanuel Chieze, Isabelle Clermont, Patrick Demazeau, Camille Deslauriers, Cécile De Verneuil, Elsa Ferry, Christyna Fortin, Julie Fournier-Lévesque, Marie-Claude Gendron, Annabelle Guimond Simard, Céline Huyghebaert, Roselyn Le Cours, Le Phare Source d’entraide, Danick Lizotte, Constant Ludens, Marc Maltais, André Marceau, Kareen Martel, Anna Jane McIntyre, Sylvie Nicolas et Maude Pilon."

source : http://folieculture.org/fr/lancement-du-cahier-folieculture-no11-et-projection-de-la-minute-video-2016/

Participation à l'expo-vente
"Prêt-à-emporter" de l'Atelier Circulaire

date : lancement 25 novembre 2016
heure : 15 h à 21 h
exposition : 25 novembre au 17 décembre 2016
lieu : Atelier Circulaire (5445 Avenue de Gaspé, local 105, Montréal, QC)

J'y expose 4 impressions-carbone.

plus d'infos sur l'événement : http://www.ateliercirculaire.org/new-events/2016/11/25/expovente

résidence courte

date : du 27 au 30 août 2016
lieu : sculpture habitable conçu par Pierre Bourgault,
Saint-Jean-Port-Joli, QC.

trois jours - petit habitat - fleuve.

Création de la micro maison d'éditions Boucane
en heureuse collaboration avec Katherine-Josée Gervais

Délibérément dissident.es, les membres du collectif à dimensions variables présentent une production brute qui transporte à bout de bras l'association libre, les systèmes horizontaux, le feu, les cendres, le temps qui passe, les aurores boréales, les mouvements météorologiques, les plaisirs objectifs, la digression, les effets miroirs, le palyndrodisme, le simon and garfunkel, les couchers de soleil, le bord de fleuve, les itinéraires troubles, la fuite, le carbone, la limite, la sauvagerie, l'intime et l'extra-intime, le ça et les autres données métaphysico-poético-politico-anarcho probables et imaginables.

Il s'agit enfin de laisser une place à ce qu'il y a de plus heureux.

site internet : http://boucane.weebly.com

Crédit photo : Ioana V.Bezman

crédit photo : Robert Dubé

Crédit de capture de captation vidéo :
Louis Rivest-Hénault

Recreation take many forms, cr.MarieClaudeGendron.2017

Alison Knowles, The House of Dust. 1967. source : https://www.centerforthehumanities.org/programming/house-of-dust-exhibition-reception

L'Arche de Laval-sur-le-Lac en septembre 1989 situé au coin du chemin du Bord-de-l’Eau et de la rue Graveline. crédit photo: Fonds du Service des communication (VL3)

nos terres louables.

DATE : du 26 au 30 mai 2016
HEURE : 12 h -18 h
LIEU : Galerie de l’UQAM (Université du Québec à Montréal), 1400, rue Berri, Pavillon Judith-Jasmin, salle J-R120

Nos terres louables consiste en une intervention performative qui se déroulera sur le chantier de la mine à ciel ouvert à Malartic en Abitibi-Témiscamingue. Par ma présence stationnaire et en continu sur le site, je souhaite mettre en exergue l’immobilisme ambiant et la position en porte à faux de l’artiste. L’inertie dominante face aux décisions de nos dirigeants engendre des conséquences et des marques durables sur le territoire. Ici, le corps individuel se fait porteur d’une agression passive de longue durée. Cet « acte d’immobilité », qui fait suite à une série d’interventions amorcée en 2013, sera transmis en direct à la Galerie de l’UQAM.

https://galerie.uqam.ca/fr/expositions/a-venir.html

LEGS zurïch.

date : samedi 28 février 2016
lieu : Corner college, Kochstrasse 1, 8004 Zürich, Suisse
La première édition de LEGS a eu lieu le 7 février 2015 à Montréal par l'initiative de Christian Bujold, Marie-Claude Gendron, Katherine-Josée Gervais, Nadège Grebmeier-Forget, Michelle Lacombe et Jean-Philippe Luckurst-Cartier.

L’événement a consisté en une journée de performance « à relais », c’est-à-dire une seule grande performance en continu rassemblant plus de 48 performeurs issus de la communauté élargie d’art action au Québec. LEGS est un événement qui brouille le concept de l’artiste dit « émergent », « mi-carrière » ou « établi » et qui souhaite mettre en forme, même de manière éphémère, l’échange et la collaboration entre des performeurs/artistes/individus de toutes générations ou expériences confondues.

La deuxième édition LEGS, TOO a eu lieu à Toronto le 3 octobre 2015 par l'initiative de Shannon Cochrane et la participation de Nadège Grebmeier Forget et Katherine-Josée Gervais, "fondatrices" de l'événement.

Le 28 février 2016 , LEGS se poursuit à Zurich par l'initiative de Dorothea Rust qui a participé à LEGS, TOO en 2015. J'y participerai, comme membre fondatrice et par le heureux hasard de ma proximité de Zurich en cette date.

"LEGS is a format with no budget and no curating, a long, continuous performance which brings together the consecutive short contributions of many artists with different artistic approaches (on a schedule in the manner of a relay), with no fuss, very directly and effectively. The viewers/public can come and go as they wish. The LEGS event is transmitted to a new network through the participation of one or more artists who have taken part in one LEGS before. "
source : http://www.corner-college.com/Veranstaltungen/1456527600/1073

performance "Glasnost".

date : jeudi 11 février 2016
heure : 19 h 00
lieu : Maison de la culture Maisonneuve (4200 Rue Ontario E, Montréal, QC H1V 1K1)

« La maison de la culture Maisonneuve présentera sa première soirée exclusivement dédiée à la performance. Le public connaisseur ou curieux pourra apprécier le travail de quatre jeunes artistes dont Marie-Claude Gendron, Christian Messier et le duo Janick Rousseau et Max-Antoine Proulx. »
source : http://www.accesculture.com/emplacement/mcmaisonneuve

RÉSIDENCES À L'AUTOMNE 2015

DATE : 11 au 26 septembre 2015
LIEU : Bangkok art and culture center, BACC, Bangkok, Thaïlande
dans le cadre de l'échange Québec-Bangkok : http://www.bacc.or.th/event/categories/current/exhibitions/1/

et

DATE : 1er octobre au 30 novembre 2015
LIEU : Pachuca, Mexique
dans le cadre de l'échange canadien-mexicain organisé par l'organisme FRONDA : http://www.fronda.mx

ACTES DE DISPARITION

DATE : 2 août 2015
HEURE : 15h- (...)
LIEU : Square Viger (entre la rue Saint-Denis, Berri, Viger et Saint-Antoine, Montréal)

Suite à l’annonce de l’imminente destruction de l’oeuvre d’art public Agora de Charles Daudelin, des performeur.es de Montréal et de Québec se réuniront pour prendre position par l’art action. Actes de disparition consistera en une journée d’interventions performatives, de courte ou de longue durée, au sein même de la structure architecturale d’Agora, place initialement conçue pour être un lieu de rassemblement.

Une vingtaine de performeur.es poseront donc des gestes pour dénoncer, ou du moins souligner, la destruction prochaine de cette oeuvre monumentale.

—-Performeur.es—-
collectif AOOS ( Association des ouvrières et ouvriers du sensible) - Laurence Beaudoin Morin - Christian Bujold -
Christine Brault - Janick Burn - Francys Chénier - Mélissa Correia - Gabrielle Desrosiers - Marie-Claude Gendron
Steve Giasson - Steven Girard - Nadège Grebmeier Forget - Michelle Lacombe - Arkadi Lavoie Lachapelle
Catherine Lescarbeau - Jean-Philippe Luckurst-Cartier - Hugo Nadeau - Jérémie St-Pierre

PERFORMANCE À REGART -
Événement de performance "Le temps communs, We are all in this together" par le collectif Za-oum

DATE : 19 juin 2015
HEURE : 19h
LIEU : Regart, centre d'artistes en art actuel (5956 rue St-Laurent, Lévis, QC)
Commissariat et organisation de Za-oum collectif
en collaboration avec Regart centre d'artiste en art actuel

"Quatre artistes performeurs, tous sélectionnés autour d'un questionnement : De quelle manière, la temporalité en performance, aussi singulière soit-elle, devient manifeste? Il s'agit d'une problématique essentielle et constitutive d'un large éventail de pratiques en performance. Entre le temps, l'espace et le regardeur, chaque performeur forme le potentiel de représenter, imposer, disperser, étirer ou condenser leur présence de manière distincte. Dans le moment, l'artiste joue nos dispositions, il marque les points de ruptures et d'ouvertures de notre attention, il concentre l'action, la durée, jusqu'au point anxieux de l'imperceptibilité."
source : collectif Za-oum ; http://zaoumcollective.tumblr.com

PAYSAGE EN CHANTIER-résidence artistique nomade, 1ère édition

DATE: 1er au 14 juin 2015
LIEU: domaine du Chemin Saint-Laurent , Baie-Saint-Paul, Charlevoix, QC
ARTISTES PARTICIPANT.ES:
Marie-Soleil Fortier - Marie-Claude Gendron - Steven Girard - Karine Locatelli - Sarah Marceau-Tremblay - Anne-Catherine Poirier - Clémence Renaud

" Projet de résidence artistique nomade est un projet de courtes résidences de création réalisées dans différentes villes de la province, hors des grands centres urbains. Croyant en la diversité des pratiques et des manifestations artistiques, Projet de résidence artistique nomade désire solliciter les échanges entre les artistes et les communautés impliquées. Pour sa première édition, Paysage en chantier, ce groupe mouvant s'engage à oeuvrer en actualisant la pratique paysagiste et en créant « sur le motif », c'est-à-dire en plein coeur du paysage inspirant. À l'intérieur - ou plutôt, à l'extérieur - d'un atelier commun, la communauté d'artistes s'engage à habiter le territoire, ce paysage qui les entoure. D'une durée variable selon les éditions, Projet de résidence artistique nomade désire s'inscrire comme opportunité de diffusion axée sur les diversités culturelles du territoire québécois."

Nous militons pour la reconnaissance du pouvoir culturel de toutes les régions du Québec;
pour une reconnaissance globale de leurs caractéristiques propres."
source: http://www.residencenomade.com/#!about/c10fk

Documentariste: Noémie Croteau
Coordonnatrice: Safi Celidon Fortier

PENSER, ATTAQUER, CONSTRUIRE- soirée de performance

DATE: 20 mars 2015
LIEU: Le Lieu , centre en arts actuels, Québec, QC

"penser, attaquer, construire"
trois verbes. trois nécessités.

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Devant la nécessité d'élaborer des espaces — où y règne un autre à notre image — penser, attaquer, construire propose un lieu, pour faire ce qu'il a à faire, par la performance. En outre, nous ne renoncerons ni à penser des mondes, ni à construire ces mondes, ni à attaquer celui-ci. Cette soirée, au profit des finissants du baccalauréat en arts visuels de l'Université Laval, aura lieu au Lieu, centre en arts actuels, le 20 mars prochain. Cet événement sera le pont entre plusieurs générations d'artistes performeur.e.s; pour que ces mondes soient pluriels.

Christophe Barbeau (qc)
Christine Brault (mtl)
Marie-Claude Gendron (mtl)
Steven Girard (qc)
+
DJ Boris | Team Rocket

«Nous aurions aimé faire bref»
qu’une performance suffise.
-------------------------------------------------------------------------
à 19:00 au Lieu, centre en art actuel 345 rue du Pont, QC.

contribution volontaire suggérée de 5 $ au profit de l'exposition des finissants en arts visuels et médiatiques de l'Université Laval."

source: Christophe Barbeau et Steven Girard

ÉVÉNEMENT DE PERFORMANCE // LEGS

DATE: 7 Février 2015
LIEU: Espace Cercle Carré. 36, rue Queen, Montréal, QC
*Organisation et Participation

LEGS est un événement qui brouille le concept de l’artiste dit « émergent» , « mi-carrière » ou « établi » et qui souhaite mettre en forme , même de manière éphémère, l’échange et la collaboration entre des performeurs / artistes / individus de toutes générations ou expériences confondues.

Événement pensé et co-organisé par
Christian Bujold, Marie-Claude Gendron, Katherine-Josée Gervais, Nadège Grebmeier Forget , Michelle Lacombe et Jean-Philippe Luckurst-Cartier

crédit photo: Christian Bujold

PERFORMANCE À RATS9

DATE : 23 Janvier 2015, 19h
LIEU : RATS9 , 372, Sainte-Catherine Ouest, Suite 530 (Belgo), Montréal, QC

Une présentation de LINK & PIN:
Marie-Claude Gendron
Emma-Kate Guimond
Francis O' Shaughnessy
commissaire par/curated by Adriana Disman

////INFO DE LINK & PIN:
http://cargocollective.com/LINKPIN

Photo: performance d'Emma-Kate Guimond / crédit photo
Monika Sobczak.

COMMUNIQUÉ DE PRESSE // MES ÉLÉGIES

Événement Bloc 8 : Marie-Claude Gendron

Mes élégies, le jeudi 2 octobre 2014 à 18h30
Rendez-vous à Praxis, 34 Blainville O. à Sainte-Thérèse.
Une navette vous emmènera ensuite au parc Claude-Henri Grignon à Blainville

Le vendredi 29 novembre 1963, un DC-8 d’Air Canada décolla de l’aéroport de Dorval, en direction de Toronto. Quatre minutes plus tard, l’avion s’écrasait à Blainville dans un sol marécageux. La force de l’impact combinée aux propriétés absorbantes du terrain composé de glaise bleue a littéralement englouti les débris, les tessons de même que les objets appartenant aux disparus.

Mes élégies souligne ce fait historique par la réalisation d’un projet commémoratif. Marie-Claude Gendron a initialement mené des recherches au centre d’archives Olindo–Gratton à Ste-Thérèse pour collecter des fragments biographiques sur les victimes. À partir de ces informations, elle a figé un objet pour chaque disparu dans des plaques de glaise bleue. Une cérémonie commémorative dévoilera les 118 petits monuments le 2 octobre 2014 au parc Claude-Henri-Grignon situé près du site de l’écrasement. Le performeur Jean-Philippe Luckurst-Cartier agira en tant que maître de cérémonie lors de cette soirée de commémoration officielle. En clôture du projet, le 29 novembre 2014, Gendron procédera au ré-enfouissement des plaques dans le périmètre où a eu lieu l’écrasement de l’avion.

Par une recherche sur les notions de don, d’intimité et de sacré, Marie-Claude Gendron questionne l’affectation de protocoles aux évènements qui nous dépasse. Par des interventions in situ en résonnance avec le lieu dans lequel elle réside, elle développe des projets à partir de micro-récits propres à chaque communauté donnée. Elle tente ainsi de dégager, par ses actions performatives ou ses installations, les schèmes d’une communauté qui se définit au privé comme au public, à l’intime comme au collectif.

ÉVÉNEMENT ÉCO-RESPONSABLE PRAXIS !
Afin de responsabiliser les visiteurs, partenaires et habitués de notre centre d'artistes, Praxis remboursera chaque voyage en transport en commun (métro, train ou autobus) de tout visiteur venu au vernissage ce soir-là sur présentation à l'accueil de son billet de transport aller.

-30-

Praxis Art Actuel : C.P. 98549, Sainte-Thérèse (Québec) J7E 1X1, Canada,
450-434-7648 | www.praxisartactuel.org | praxis@praxisartactuel.org

source. Praxis Art Actuel

RÉSIDENCE À PRAXIS ART ACTUEL

LIEU: Praxis Art Actuel, Ste-Thérèse de Laval, Qc
DATE : 6 juillet au 6 septembre 2015

"Praxis Art Actuel s’intéresse aux processus de création axés sur le travail in situ ou in socius, en lien avec des groupes (individus, étudiants, travailleurs, commerçants...), des organismes, des espaces, des lieux ou des territoires considérés dans leur spécificité. (...) Nous acceptons des projet qui s’éloignent du cadre habituel d’exposition, s’infiltrent dans l’espace public et s’inspirent des caractéristiques du lieu dans lequel ils se retrouvent afin de le questionner, de l'interpréter, de le modeler et de le transformer»
Tiré du communiqué de presse de l’appel de projet 2013

ACTES DE DÉROULEMENT

Performance solo : 26 juin // 20h à 22h
Dans le cadre de l’événement « De la performativité à la théâtralité »
LIEU : Espace Projet (353,rue Villeray, Montréal)

Trois actes performatifs
1 // De mes hiers
2 // Fatigué d’être avec
3 // Se déposer

Suivie d’une rencontre-discussion avec Alain–Martin Richard* , artiste, performeur, éditeur et critique , et la commissaire Pascale Tremblay sur ce qui distingue la performance du théâtre
" où tout se joue dans le moment présent et où la présence du public est essentielle" (Pascale Tremblay)

Pauses heureuses promises entre chaque performance

*http://www.fondation-langlois.org/html/f/page.php?NumPage=326
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À voir : les soirées de performance solo de ces beaux et bons artistes
15 juin 14h - Nadège Grebmeier Forget
20 juin 20h - Jean-Philippe Luckhurst-Cartier
27 juin 20h - Belinda Campbell

Et la finale grandiose :
29 juin 14h - Finissage : Performance de chacun des artistes et discussion

Entrée :
Un événement: 5 $
Trois événements : 10 $
Cinq événements : 15 $

**Les billets sont en vente dès maintenant : Procurez-vous vos billets en contactant les artistes ou la galerie **

Tous les détails de l’événement : http://www.espaceprojet.net/Expositions-a-venir

OUVERTURE DE LA RÉSIDENCE :DE NOS DÉVOTIONS / DELLO NOSTRE DEVOZIONI

LIEU: Centre Rad'art, San Romano, Mercato Saraceno, Italie
DATE : 7 juin 2014
HEURE: 18h-22h

Monstration des captation vidéo des six tableaux vivants réalisés dans le cadre de la résidence

"Pour le projet De nos Dévotions, Marie-Claude Gendron a élaboré des tableaux vivants à partir du paysage physique et humain de la communauté de Mercato Saraceno .La rencontre de l’étranger, potentiel infini de découvertes et chamboulements internes, génère des nouveaux microrécits. Ce sont ces récits qu’elle a souhaité matérialiser par des mises en scènes intégrées au territoire.

Suite à la collecte de témoignages sur l’endroit considéré comme le plus sacré du village, l’artiste a déterminé cinq lieux singuliers et symboliquement chargés. Dans chacun des Tableaux, l’artiste a pris en compte l'impact social et le caractère historique des lieux choisis pour mettre en scène l'action. Dans le parc de la Résistance de Pieve di Rivoschio, a eu lieu au coucher du soleil une action commémorant les événements historiques de 1943. Dans le tableau vivant fait au Palaband de San Romano, il s’agit d’un témoignage de l'engagement et l'énergie de la communauté composée par les membres de la "band selvaggia". Enfin, dans la Riva dello Spicchio, près de Linaro, la scène se rapportent à la force des ouvriers et des paysans. Ces tableaux vivants sont des portraits poétiques du territoire telle que perçue et vécue par l'artiste."

source: communiqué de presse Rad'art

Participation à la RIPA 2014

LIEU: Salle polyvalente de l’UQAM (local SH-4800), 200, rue Sherbrooke Ouest, Montréal
DATE : 5 avril
HEURE: 19 h

"La Rencontre interuniversitaire de performance actuelle (RIPA) vous convie à une soirée de performances présentant le travail de six artistes émergent.es provenant de diverses universités du Québec, dont Jean-Michel René (UL), Marie-Claude Gendron (UQAM), Catherine Lescarbeau (UQAM), Carolyne Paquette (UQAM), Pier-Antoine Lacombe (UQAM) et Steven Girard (UL). Jack Wong, Beck Gilmer-Osborne et Kyle Martens, trois artistes de l’école invitée, le Nova Scotia College of Art and Design (NSCAD), participeront également à l’événement.

Shannon Cochrane, performeuse et directrice du Centre d’art performance FADO à Toronto, complètera ce panorama par une intervention."

Participation à la soirée de performance "L'anatomie du temps et de l'espace"
dans le cadre de la NUIT BLANCHE DE MONTRÉAL

LIEU: Espace Projet (353,rue Villeray.Mtl)
HEURE: 20h-2h- Performance à 23h

Espace Projet propose une nuit de performance en art visuel et en art sonore dans le cadre de Nuit blanche de MONTRÉAL EN LUMIÈRE. Cette année, c’est tout un nouveau pôle qui s’ajoute à la Nuit blanche grâce à l’organisme la Ligne Bleue. Sortie Metro Castelnau. ENTRÉE GRATUITE
http://www.lalignebleue.ca/nouvelles/details/350/pour-la-nuit-blanche-2014-sortez-des-sentiers-battus

PERFORMEURS: Philippe Lauzier, Katherine-Josée Gervais , Marie-Claude Gendron , Jean-Philippe Luckhurst-Cartier , Jessica Arseneau, Éric Aubertin

"Fondée en septembre 2009, Espace Projet est une galerie à but non lucratif qui a pour mandat de présenter principalement le travail d’artistes de la relève* et de commissaires indépendants. Souhaitant encourager les nouvelles pratiques et l’interdisciplinarité en créant un espace propice aux échanges, la galerie mise sur des propositions audacieuses"
source http://www.espaceprojet.net/A-propos-1

Minute-vidéo Folie Culture - Aliénés de tous les pays, unissons-nous !

LIEU :Dans les vitrines de l’édifice Sherpa — 130, boulevard Charest Est
DATE: Du 6 au 16 janvier 2014

Vidéo sélectionnée et projetée dans le cadre de la Minute-vidéo Folie Culture 2014

"Concept fortement connoté historiquement, l’aliénation n’en est pas moins une idée férocement contemporaine. À l’aliénation mentale, coupure psychique entre l’« aliéné » et le monde, s’ajoute l’aliénation sociale, où l’individu est le plus souvent dépossédé de sa propre volonté, voire du monde extérieur. Clin d’œil à l’appel de Marx aux prolétaires, la thématique choisie par Folie/Culture se propose d’unir les aliénés de tous les pays."
source Communiqué Folie Culture

Résidence de création artistique à Rad'Art

Résidence de six semaines dans le centre d’artiste italien situé en milieu rural à San Romano, petit village dans la commune de Mercato Saraceno au printemps 2014.

Résidence dans le cadre du programme d'échange entre Rad’Art (IT) et LA CHAMBRE BLANCHE (QC)

Participation à VIVA ! Art action | HORS PAIRS. Performance d’après-midi.

Présenté par Verticale – centre d’artistes

DATE: dimanche 6 octobre à 15h
Départ de Bain St-Michel par navette à 14h
LIEU: 214, Boul. Ste-Rose, Laval

Verticale – centre d’artistes présente, en périphérie de la 4e édition de VIVA! Art Action, l’événement Hors Pair. Performances d’après-midi. Aux frontières nord de l’île Jésus, dans le quartier Ste-Rose, Verticale propose à sept artistes de la performance d’inscrire leurs processus dans un lieu connoté qui se transforme pour l’occasion en un terrain propice à la reconfiguration des identités et des relations du corps à l’espace.
Source: http://vivamontreal.org/fr/

Ma proposition:

Dans le cadre de l’événement HORS PAIRS, Marie-Claude Gendron poursuivra sa recherche performative sur l’espace sacré ; réel ou inventé, individuel ou collectif.
L’occurrence d’être la seule artiste de la programmation d’HORS PAIRS à présenter une action en solo influera également sur l’intervention de l’artiste. La performance abordera les rapports de forces qui unissent l’individu social à un groupe donné .Sous différents angles, l’artiste remettra en question le comportement de l’être déterminé par ses relations avec les autres et son environnement.

Artistes :
Anne Parisien & Christian Bujold (QC),
Hugo Gaudet-Dion & Véronique Guitard (QC)
Marie-Claude Gendron (QC)
Jean-Sébastien Vague (Jade Barrette & Sophie Rondeau)(QC)

Exposition collective à la Maison de la culture Frontenac
dans le cadre de 20/40 | Rencontres culturelles Québec-Montréal

LIEU: Maison de la culture Frontenac (2550 Rue Ontario Est , Montréal ,Qc)
DATE: 16 octobre – 24 novembre 2013
VERNISSAGE: 2 novembre 2013

Pour célébrer les cinq ans du projet Rencontres culturelles, les diffuseurs du réseau Accès culture sont heureux d’accueillir des artistes de la ville de Québec, dans le cadre de 20/40 | Rencontres culturelles Québec-Montréal tout l’automne 2013. Dès le 3 octobre et pendant près de trois mois, en plus des spectacles, films, laboratoire public, lecture publique, table ronde, huit expositions en art actuel seront présentées dans différentes salles du réseau.

VOLET EXPOSITIONS
Ce toujours très populaire volet du projet s’appuie cette année sur une collaboration avec huit centres d’artistes et organismes en arts visuels de Québec qui ont accepté d’organiser huit expositions dans autant de lieux du réseau. Ces expositions abordent de nombreuses sphères de l’art actuel : installations, vidéo, peinture, sculpture, performance, estampe, arts médiatiques, dessins, photographie, métiers d’art et sont huit manifestations de l’activité foisonnante des organismes et des pratiques novatrices des artistes qui y sont rattachés.

Manifestation internationale d’art de Québec présente Annie Baillargeon, Dan Brault, Isabelle Demers, Cynthia Dinan-Mitchell, Marie-Claude Gendron, et Pierre&Marie.

source:réseau Accès culture. Relations de presse : Karine Cousineau Communications

SE SUIVRE .20-26-27 septembre. Événement de performances intergénérationnelles

Portant un vif intérêt envers les pratiques performatives, LA CHAMBRE BLANCHE est très heureuse de collaborer avec l’artiste et commissaire Marie-Claude Gendron pour son projet Se suivre. Centré sur l’échange et l’innovation, Se suivre propose une série d’événements performatifs générant un point focal et un lieu de rencontre pour seize artistes de différentes générations. Jumelés par la commissaire, des duos intergénérationnels d’artistes ont pu collaborer, se nourrir de leurs pratiques respectives et mettre en place des performances inédites. Au cours de trois soirées conviviales, les 20, 26 et 27 septembre 2013, le public québécois aura le plaisir de témoigner du résultat du projet. Des publications des artistes participants seront en vente sur place.

Source Communiqué : Natalyia Petkova, communications Chambre Blanche

Vendredi 20 septembre 2013, 20h
Michelle Lacombe (MTL) | Sarah Smith (QC)
Les Fermières Obsédées (MTL) | Marie-Hélène Blay (QC)

Jeudi 26 septembre 2013, 20h
Diane Landry (QC) | Frédérique Laliberté (QC)
Jocelyn Robert (QC) | Ulysse Ruel (QC)
Patrice Duchesne (Saguenay) | Hugo Nadeau (MTL)

Vendredi 27 septembre 2013, 20h
Érick D’Orion (QC) | Étienne Baillargeon | Adam Bergeron (QC)
Alain-Martin Richard (QC) | Frédérique Hamelin (QC)

Entrée : 5$

crédit affiche: Guillaume Adjutor Provost
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En ligne: vidéo de la performance Le Préjudice

14 JUIN 2013
Le LIEU,centre en arts actuels Québec

https://vimeo.com/70080887

Évènement de performance Les 30 ANS DU LIEU

"Les 14, 15 et 16 juin 2013, Le Lieu, centre en art actuel célébrera ses 30 ans. Pour l’occasion, l’équipe du Lieu propose un événement festif à l’image des activités passées et actuelles du centre d’artistes, tout en le reliant à son histoire et à ses productions en réseaux. (source: communiqué de presse)

crédit vidéo/photo: Jean-François Dugas

RÉSIDENCE dans L'AutocART des arts visuels /Juillet-Août 2013

"Cet été, l’AutocART des arts visuels amène l’art vers les citoyens de Québec en proposant une résidence d’artiste hors du commun. Au cours des mois de juillet et août 2013, le public pourra voir à l’œuvre Marie-Claude Gendron pendant son parcours dans les six arrondissements de la ville. Pour l’occasion, l’intérieur et l’extérieur du véhicule seront aménagés en atelier afin de permettre aux visiteurs de découvrir le processus de création de l’artiste et d’y prendre part.

Tel que détaillé dans le calendrier ci-dessous, chacun des six arrondissements recevra l’AutocART pour trois jours d’atelier de création. Que ce soit en tant que participants ou spectateurs, les visiteurs sont invités à rencontrer l’artiste tout au long de l’été. Les objets et accessoires fabriqués pendant ces journées d’atelier seront utilisés lors des six dernières sorties en clôture du projet.

DESCRIPTION DU PROJET
Les Pérégrinations*, projet de résidence estivale dans l’AutocART des arts visuels, Marie-Claude Gendron propose d’établir un dialogue avec le public de la ville de Québec par le biais d’interventions de longue durée.

Sous la forme d’un parcours déterminé, l’artiste investit un endroit sacré dans chacun des six arrondissements de la ville de Québec. Le lieu choisi peut être un centre commercial, un vaste champ ou la devanture d’une usine dans le quartier industriel. Ces endroits témoignent, de manière symbolique, des nouveaux espaces de rassemblement et de recueillement collectifs.

En conclusion du projet, des Célébrations seront élaborées par l’artiste dans les six endroits visités. La mise en place de ces tableaux vivants* incarne la singularité architecturale et la charge symbolique de chacun des lieux investis.

[ *Pérégrinations : voyage, trajet complexe, parcours composé de plusieurs arrêts ]
[ **Tableaux vivants : pratique hybride entre performance, théâtre et photographie / Rassemblement de participants qui composent et fixent et une scène, une image déterminée ]

voir site complet: http://manifdart.org/lautocart/
source communiqué: Mary-Pierre Belzile

Participation au 30 ANS du LIEU , centre en arts actuels

PERFORMANCE le vendredi 14 juin , 20H
même soirée qu' Étienne BAILLARGEON, Henri-Louis CHALEM, Marie-Claude GENDRON, Richard MARTEL, Hugo NADEAU, et Ulysse RUEL .

"Les 14, 15 et 16 juin 2013, Le Lieu, centre en art actuel célébrera ses 30 ans. Pour ll’occasion, l’équipe du Lieu propose un événement festif à l’image des activités passées et actuelles du centre d’artistes, tout en le reliant à son histoire et à ses productions en réseaux.
« Cet événement constitue une rare occasion de faire un constat, d’évaluer nos positions futures tout en posant un regard sur l’histoire. Cette programmation-marathon se veut aussi la célébration de la spécificité du centre, de son identité », souligne Richard MARTEL, directeur artistique du centre. " (source: communiqué de presse)

En ligne: vidéo de la performance Glas/gla/singulier , masculin et pluriel

3 FÉVRIER 2013
786, rue St-Joseph Est, Québec

https://vimeo.com/66373642

Festival de performance La Récidive par collectif Cornet3Boulets; http://cornet3boules.tumblr.com/

crédit vidéo: Emmanuel Lauzon
crédit photo: Emmanuelle Duret

Expo-vente de FEUE

lancement le 03 mai 2013, 17h

+ 04, 05 mai 2013, 12h-17h.
Coopérative Méduse
600, côte d’Abraham, Québec

L’Expo-vente de FEUE réunit le travail d’artistes de Québec dans les locaux vacants du 600, côte d'Abraham situés au sein même de la Coopérative Méduse. À l'image des premiers jours des centres d'artistes, les exposants investiront les locaux durant trois jours et proposeront une exposition réalisée selon des principes de collégialité et de collectivité.

Dessins, peintures, estampes, sculptures, zines, livres d’artistes et publications y seront installés et mis en vente.

Cet événement encourage les initiatives d’organisation autogérée et témoigne de la volonté de la communauté artistique locale de mettre en œuvre des moyens pour favoriser une diffusion ouverte et régulière de leur production.

Le prix de vente est fixé par l’artiste. Il sera possible de faire l’achat d’œuvres sur place.

ARTISTES EXPOSANTS

Marie-Pier April // Marie-Fauve Bélanger // Adam Bergeron // Charles-Étienne Brochu // Mathilde Cinq-Mars // Marie-Élène Couture //
Guillaume Demers // Isabelle Demers // Audrée Demers-Roberge // Alexis Desgagnés Emmanuelle Duret // Charles Fleury // Catherine Ferland // Frédérique Hamelin // Jean-Philippe Harvey // Olivier Hébert // Sébastien Hudon // Véronique Garneau-Allard // Andrée-Anne Gauthier //
Marie-Claude Gendron // Anne-Christine Guy // Andréanne Jacques // Audrey Lahaie // Frédérique Laliberté // Amélie-Laurence Fortin //
Sarah L’Hérault // Antoine Lortie // Catherine Magnan // Philippe Mainguy // Stéphanie Matte // OscarIndiaRomeo Guillaume Adjutor Provost // Sarah Smith // Patrick Sternon // Cyrielle Tremblay // Maude V.Veilleux
maison d’édition : C’est beau escabeau // La Ligne Nord

**Nous remercions la Coopérative Méduse pour le prêt gratuit des locaux**

Pour écouter l'entrevue radio qui parle du projet : http://c1f2.podcast.ustream.ca/a/44773.mp3
Émission En direct du Sacrilège animé avec Tanya Beaumont, CKRL, 17 avril 2013

et celle du 30 avril 2013 à l'émission l'Aérospatial à CKRL avec Julie Gagné:
http://c1f1.podcast.ustream.ca/a/45279.mp3

Exposition de Feuilles Mobiles 3 au LOBE du 3 au 28 mars 2013.

Feuilles mobiles est un concept simple ou l’objet feuille lignée devient support de diffusion. Plusieurs dizaines d’artistes au fil des ans ont généreusement répondu à l’appel de cette ultime édition en faisant don d’une création. Pour cette 3e édition, c’est le travail de 101 artistes (122 œuvres) qui sera mis en vente le jeudi 28 mars prochain.
source: http://lelobe.com/

- ONT CONFIRMÉS LEUR PRÉSENCE À FM3 -
ALAIN CORNEAU, ALEXIS BÉLANGER, ALEXIS BELLAVANCE, ALICE HOUDE LAVOIE, AMÉLIE-LAURENCE FORTIN, ANDRÉE-ANNE GIGUÈRE, BARBARA GARANT, BÉCHARD-HUDON, BRUNO MARCEAU, CARL BOUCHARD, CARL HOVINGTON, CAROL DALLAIRE, CHARLES F. OUELLET, CHARLES-DAVID MALTAIS, CHRISTIAN LEDUC, CLAUDE MARTEL, DAN BRAULT, DANIEL JEAN, DIANE LAURIER, EDOUARD PRETTY, ELAINE JUTEAU, ELMYNA BOUCHARD, ÉMILI DUFOUR, EMMANUEL GALLAND, FRANÇOIS RAYMOND, FRANÇOIS SIMARD, FRANÇOIS-MATHIEU HOTTE, FRÉDÉRIC CARON, FRÉDÉRIC LAVOIE, GENEVIÈVE & MATTHIEU, GENEVIÈVE BOUCHER, GENNARO DE PASQUALE, GUILLAUME FORTIN, GUILLAUME LABRIE, HERVÉ FISCHER, HUGO NADEAU, JANIE JULIEN-FORT, JASON ARSENAULT, JEAN-FRANÇOIS FILLION, JEAN-JULES SOUCY, JEAN-MARC DESGENT, JEAN-PIERRE VIDAL, JÉRÉMI MOURAND, JESSY BILODEAU, JOËL MARTEL, JULIE-ANDRÉE T., KAREN SPENCER, KEVEN MONTEMBEAULT, LAETITIA GENDRE, LAURIE GIRARD, LISE LABRIE, LOUIS CHAMPAGNE, LOUIS FORTIER, MARC GAGNON, MARC-ANTOINE K. PHANEUF, MARIANE TREMBLAY, MARIE-CLAUDE GENDRON, MARIE-SUZANNE DÉSILETS, MARIELLE COUTURE, MARILOU DESBIENS, MARTIN BUREAU, MARTIN LAVERTU, MARTINE DUPUIS, MARYSE LARIVIÈRE, MATHIEU VALADE, MAUDE CORRIVEAU, MAUDE COURNOYER, MAXIME BISSON, MENGZHI ZHENG, MÉLISSA SANTERRE, MÉRIOL LEHMANN, NADÈGE GREBMEIER-FORGET, NATASHA DURAND, NATHALIE LAVOIE, NÉLANNE PERRON-RACINE, NICOLAS LÉVESQUE, PAOLO ALMARIO, PARYSE MARTIN, PASCAL PICARD, PASCAL-ANGELO FIORAMORE, PATRIC LACASSE, PATRICE DUCHESNE, PATRICK MOISAN, PIERRE DEMERS, PIERRE TREMBLAY-THÉRIAULT, RICHARD MARTEL, RODOLPHE-YVES LAPOINTE, SARA LÉTOURNEAU, SIMON-PIER LEMELIN, SONIA BOUDREAU, STÉFANIE TREMBLAY, STÉPHANE CRÊTE, STEVEN RENALD, SYLVETTE BABIN, XAVIER LABRIE, YVES TREMBLAY.

LIEU : Le Lobe, 114, Bossé, Chicoutimi
EXPOSITION : Du 12 au 28 mars 2013
SOIRÉE DE VENTE : Jeudi le 28 mars à 17H00

Spinoza: «Toutes les choses remarquables sont aussi difficiles que rares. »

PARTICIPATION AUX SOIRÉES DE PERFORMANCES
LA RÉCIDIVE OU LE JOUR OÙ L'ENFANT A APPRIS À DIRE ENCORE
Samedi le 23 février

Jeudi le 21 février, Vendredi le 22 févier et Samedi 23 février à 20h
786 Saint-Joseph Est, Québec
Soirées d'art performance présentées par Cornet3boules

Avec: Guillaume Adjutor Provost, Étienne Baillargeon, Adam Bergeron, Alexis Bellavance, Cornet3Boules, Diane Landry, Cassie Lefebvre, Sara Létourneau, Julie Gagnon, Marie-Claude Gendron, Steven girard, Nadège Grebmeier Forget, Hugo Nadeau, OscarIndiaRomero, Maude Veilleux V.

EXPOSITION DES PHOTOGRAPHIES DE LA RÉSISTANCE
photographes: Pierre-Alexandre Papillon et Emmanuelle Duret

Programmation de l'Institut canadien de Québec
DATE: 20 février au 27 mars 2013
LIEU: Bibliothèque La Canardière (1601, chemin de la Canardière)

Exposition de douze photographies sélectionnées captées lors du projet De la Résistance en mai 2012.

Remerciements à VU Photo , FS Encadrement et aux performeurs ;
Pascale Papillon, Eve Ariane Papillon, Carolyne Bolduc, Fredérique Hamelin, Andrée-Anne Gauthier, Hugo Nadeau, Maïté Simard, Maude Bilodeau D’Astous, ST Girard, Anne-Christine Guy Ban Ethat, Marie-Fauve Bélanger, Michel Boucher, Marie-Ève Richard, Isabelle Williamson, David Ayotte, Jessica Landy et Jeanne Couture

Participation à l’Activité Bénéfice FEUILLES MOBILE
LE LOBE-Chicoutimi / 1er au 30 mars 2013

"Feuilles mobiles est un concept simple ou l’objet feuille lignée devient support de diffusion. Plus d’une soixantaine d’artistes, souhaitant contribuer à l’avancement culturel et artistique au plan régional, ont généreusement répondu à l’appel en faisant don d’une création. Pour cette 2e édition, des changements au concept et à la présentation furent apportés. En effet, le projet se tiendra en deux temps; un moment d’exposition en galerie (le lobe) et une soirée de vente dans le Grand Hall de la Pulperie de Chicoutimi le jeudi 16 février 2012 en formule 5 à 7." source:http://lelobe.com/portfolio/fmii/

PUBLICATION

Texte magnifique rédigé par Alain-Martin Richard sur le projet
De la Résistance publié dans les Cahiers de la Galerie 4,
Dir. Lisanne Nadeau., Galerie des arts visuels, Québec, no.4/11.12. 45 p

( EXTRAIT )
« Toutefois, nous ne sommes pas non plus dans une logique pure du spectaculaire, puisque les actions qui s’y déroulent ne sont pas immédiatement décryptables et ne jouent pas sur le familier. Elles se développent en effet sur une assez longue période de temps, soit une vingtaine d’heures réparties sur trois jours. Mais en y regardant de plus près, on se rend compte qu’il s’y dessine une histoire, un récit sur les joies et les drames du quotidien de toute société en devenir, portant avec elle une dramaturgie polarisée sur l’antagonisme construire/déconstruire pour maquiller et perturber l’espace puis l’abandonner à sa dynamique d’auto-guérison (…) La prestation touche quelque chose de plus sensible qui est l’étonnement. »

Cahiers en vente disponible à la Galerie des arts visuels

Édifice de la Fabrique
295, boulevard Charest Est, # 404
Québec (Québec) G1K 3G8
Galerie@arv.ulaval.ca

Heures d’ouverture : 12 h à 17 h du mercredi au dimanche

Direction: Lisanne Nadeau
Édifice de la fabrique, local 054
(418) 656-2131 poste 3887